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Parceria entre o Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura e o Hub Cultural Porto Dragão, a programação acontece gratuitamente nos dias 20 e 27 de fevereiro, com entrada mediante doação de 1kg de alimento não perecível Tradicional na agenda carnavalesca da capital cearense, o Bloco Chão da Praça chega à sua 9ª edição em 2025, agitando o pré-carnaval de Fortaleza. Parceria entre o Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura e o Hub Cultural Porto Dragão, equipamentos da Secretaria da Cultura do Ceará (Secult Ceará) geridos pelo Instituto Dragão do Mar (IDM), a programação acontece nos dias 20 e 27 de fevereiro, a partir das 18h30, com apresentações dos Transacionais, Camaleões do Vila, Unidos da Cachorra, Farra na Jangada e Tambores Carnavalescos. A entrada é gratuita, mediante doação de 1kg de alimento não perecível. A história do bloco remonta a 2013, quando surge com a proposta de reunir clássicos carnavalescos com o frescor dos grupos contemporâneos. Desde então, carregando em seu nome uma homenagem a uma das composições mais conhecidas do compositor cearense Fausto Nilo, o Chão da Praça compõe a folia que antecede os dias de Carnaval. “Essa colaboração e parceria entre Centro Dragão do Mar e Hub Cultural Porto Dragão fortalece ainda mais o polo cultural do qual ambos fazem parte, além de otimizar os recursos investidos no pré-carnaval e nos possibilitar a oferta de uma programação mais robusta e diversificada para todas as pessoas curtirem a mais democrática e popular das festas”, celebra Camila Rodrigues, superintendente do CDMAC. Neste ano, a parceria com o Hub Cultural Porto Dragão fortalece a programação já aguardada pelo público, reforçando a atuação integrada dos equipamentos que fazem parte da Rede Pública de Espaços e Equipamentos Culturais do Estado do Ceará (Rece) da Secult Ceará. Além da colaboração na curadoria das atrações, o equipamento investe em ações de redução de danos e conscientização sobre a prevenção de ISTs, com um ponto de apoio orientado por educadores sociais e distribuição de águas, pirulitos e preservativos. “Para além de pensar uma programação artística que atenda os nossos públicos de forma diversificada e democrática, precisamos também pensar na política de cidadania e inclusão social, que é uma das prioridades nas gestões do equipamentos da Secretaria da Cultura do Ceará, por isso temos investido cada vez mais nessa área. A redução de danos entra neste local de acolhimento de todas as pessoas que participam da nossa festa, conscientizando sobre questões urgentes e sendo um ponto de apoio neste evento tradicional“, explica Leo Porto, gestor executivo do Hub Cultural Porto Dragão. Sobre a programação Nos dois dias de pré-carnaval, o Chão na Praça tem início com um cortejo que conduzirá os foliões pelas áreas circunvizinhas ao Dragão do Mar até a Praça Verde. No dia 20, às 18h30, o Bloco Farra na Jangada anima o percurso que parte do Pavilhão Atlântico, no Poço da Draga, em direção à Praça Verde. É lá que, a partir de 19h, Os Transacionais recebem o Camaleões do Vila, mantendo a tradição de unir festejo e conscientização social: o bloco pretende reforçar a mensagem de respeito às diferenças e valorização da pluralidade religiosa no Brasil. Já no dia 27, são os Tambores Carnavalescos que guiam a folia, partindo, às 18h30, da Praça das Artes, localizada no Hub Cultural Porto Dragão, em direção à Praça Verde, onde Os Transacionais dividem o palco com o Bloco Unidos da Cachorra, bateria Patrimônio Cultural de Fortaleza que promete levar clássicos do samba e outros hits carnavalescos afinados à folia de rua da cidade. Em ambas as datas, a entrada na Praça Verde é gratuita, mediante doação de 1kg de alimento não perecível. Serviço Bloco Chão da Praçacom Os Transacionais, Camaleões do Vila, Unidos da Cachorra, Farra na Jangada e Tambores CarnavalescosDias: 20 e 27 de fevereiro, quinta-feiraHorário: a partir das 18h30Local: Pavilhão Atlântico (Poço da Draga), Hub Cultural Porto Dragão e Centro Dragão do Mar de Arte e CulturaEntrada na Praça Verde mediante doação de 1kg de alimento não perecível.Gratuito. 18 anos.

Com 11 apresentações, “Noite Invasão Cearense” reúne shows que trazem um recorte da potencialidade da produção musical do Ceará;Ação é uma realização da Secult Ceará, por meio do Hub Porto Dragão e do Centro Cultural do Cariri, do Instituto Dragão do Mar e do Instituto Mirante Jonnata Doll e os Garotos Solventes, Nayra Costa e Fernando Catatau são alguns dos nomes confirmados na Noite Invasão Cearense No dia 19 de fevereiro, artistas cearenses se reúnem na capital paulista pela quarta vez para um evento relevante que reúne um recorte da potente e diversa produção musical do estado. A Noite Invasão Cearense integra a programação da Semana Internacional da Música de São Paulo (SIM SP), a maior feira/conferência de música da América Latina, e acontece no Mundo Pensante, espaço cultural localizado na região do Bixiga, no bairro Bela Vista, a partir das 21h. O evento é resultado de uma ação do Governo do Ceará e da Secretaria da Cultura, por meio da movimentação e contatos desenvolvidos pelo Hub Cultural Porto Dragão em parceria com o Centro Cultural do Cariri, espaços da Rede Pública de Equipamentos Culturais do Ceará, e das organizações sociais que fazem a gestão dos equipamentos, o Instituto Dragão do Mar e o Instituto Mirante. A ação conta, ainda, com apoio da produtora Índigo Azul e do Mundo Pensante. Do pop ao rap, a programação da noite evidencia um recorte da diversidade da música cearense atual, que vem constantemente ganhando espaço para além do estado: O Cheiro do Queijo, Má Dame, Nayra Costa, Briar, Moon Kenzo, Jonnata Doll e os Garotos Solventes feat. Verónica Valenttino, Nazirê, Fernando Catatau, Zé de Guerrilla e DJs Emiciomar e Val Pescador. Os ingressos custam R$15 (antecipados na plataforma Shotgun) e R$30 (na porta), com entrada gratuita até às 22h. “Promover a circulação de artistas cearenses é um dos compromissos da Secult Ceará. Através da rede de espaços públicos culturais da secretaria, programas e ações como estas vêm sendo realizadas.  Neste caso, além da fruição com os shows realizados, a ‘Invasão Cearense’ na SIM oportuniza também encontros de negócios, quando os produtores participantes negociam novas apresentações e estreitam contatos que se transformam em oportunidades posteriores. Projetar nossos artistas, abrir novos mercados e valorizar a Cultura do Ceará”, comenta a secretária da Cultura, Luisa Cela. A MÚSICA COMO NEGÓCIO A Semana Internacional de Música de São Paulo é o maior encontro da indústria da música da América Latina, reunindo artistas, produtores, gestores e profissionais do mercado cultural para troca de experiências, apresentações, debates e feira de negócios. Desde 2018, o Governo do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura, e instituições culturais do estado vêm fortalecendo uma parceria estratégica para promover artistas e profissionais que trabalham no mercado da música do Ceará neste evento que já lançou centenas de novos negócios e expôs novos movimentos artísticos.  Por isso, além da noite de shows, os artistas cearenses e seus produtores participam da programação oficial da feira, credenciados para fruir de conferências, oficinas e pitchings, criando oportunidades para apresentarem seus trabalhos e se conectarem com profissionais de destaque do mercado da música.   “Já são quatro edições marcando presença na programação da SIM, com articulação constante do Hub Porto Dragão para expandir as possibilidades de negócios e qualificar a atividade profissional na área cultural. Mais do que uma participação no evento, essas parcerias têm sido fundamentais para promover a diversidade e a potência da música cearense, consolidando o Ceará como um protagonista no cenário cultural nacional”, explica Leo Porto, gestor executivo do Hub Cultural Porto Dragão. SOBRE OS ARTISTAS Natural do interior do Ceará, Briar é um dos nomes de profícua trajetória da música cearense contemporânea. Lançou em 2024 seu primeiro álbum “Aguarrás”, que versa experiências de egressão do interior onde nasceu para centros urbanos. Como musicista, reúne experiências com importantes nomes da música cearense e segue sua multíplice carreira produzindo nas intersecções entre música e cinema, com seus trabalhos em produção, performance musical e trilha sonora. Fernando Catatau é cantor, compositor, guitarrista, artista plástico e produtor. Em 1996, fundou a Cidadão Instigado, banda que possui uma sonoridade única e que conquistou críticos e admiradores. Como músico, Catatau, já tocou e gravou com diversos artistas de renome nacional como Arnaldo Antunes, Maria Bethânia, Céu, Zeca Baleiro, entre outros, e participou de trilhas sonoras para o cinema e audiovisual. Foi produtor de todos os discos da Cidadão Instigado, além de outros artistas de todo o país. Em 2022 lançou seu primeiro álbum solo. Jonnata Doll e os Garotos Solventes é uma banda de rock com influências pré e post punk e cujas canções e performance viscerais habitam um imaginário urbano repleto de amor e decadência. A banda tem trajetória reconhecida, com quatro álbuns lançados, público em todo território nacional, além de diversas premiações e convites para colaborar com outros artistas, não apenas da música, mas como do teatro, cinema e performance. Já Verónica Valenttino faz rock’n’roll contrassexual e glam. A artista traz em suas músicas, autobiografia e visão das ruas, aliadas a um engajamento incendiário. Verónica já participou de importantes festivais de Música pelo Brasil, como Virada Cultural (SP), Maloca Dragão (CE), Ruído em cena (PR), Tomar Rock (RO), Teia (RN), entre diversos outros.  Fruta dos movimentos de Saraus do Ceará e de Fortaleza, Má Dame se lança através dos versos no Rap e na poesia onde se desdobra e se constrói. Nos apresenta em suas produções e composições uma Fortaleza à margem da margem. Lançou em 2020 seu primeiro EP “No Fio da Navalha”, produção que se firmou e viralizou pelas ruas de capital e do estado, proporcionando sua participação em eventos como o Festival Elos, em Fortaleza, e o Festival Quebrada, em Sobral. Atualmente está desenvolvendo sua mixtape “Codinome Rosatômica” e desenvolvendo sua potencialidade em meio aos muitos ritmos possíveis na cena do RAP nacional. Artista trans multilinguagem e natural de Sobral, Moon Kenzo traz em suas produções a luta por re-existir dentro de uma sociedade cis hetoronormativa, racista e gordofóbica. A artista vem ganhando um

Apresentações integram a programação de Ocupação Artística do equipamento cultural e têm ingressos a partir de R$ 10 O Hub Cultural Porto Dragão, espaço da Rede Pública de Equipamentos Culturais da Secretaria da Cultura do Ceará (Secult Ceará), gerido em parceria com o Instituto Dragão do Mar (IDM), convida o público para conferir o espetáculo “Eaí População!?”, de Um Artista Periférico, Clau Moreira e Mateus Fazeno Rock, que ocupa o Teatro B. de Paiva nesta sexta, sábado e domingo (7, 8 e 9 de fevereiro). Os ingressos custam R$20 (inteira) e R$10 (meia) e podem ser adquiridos pelo Sympla ou na bilheteria do teatro.  “Eaí, População!?” é a retomada de um processo de imersão com/pela encruza de fazeres e saberes periféricos a partir do encontro dos intérpretes-criadores Um Artista Periférico,  Clau Moreira e Mateus Fazeno Rock, buscando encruzilhar, durante a obra, as linguagens de teatro, dança e música na composição de um dialeto de gestos e jogos a partir das suas experiências faveladas. OFICINA  Ainda no mês de fevereiro, o grupo também realiza a oficina “Eaí, População: moveres e saberes dos pés à cabeça”, que é um exercício da encruza de saberes e fazeres para construir espaços de reflexões e diálogos a partir  de corpos/as periféricos/as. “A partilha acontece através de exercícios e jogos coreográficos, considerando as materialidades e gestualidades presentes na obra ‘Eaí, População!?’, abrindo caminho para outros modos de pensar e mover nas linguagens teatro-dança-música que dialogam com as nossas narrativas periféricas e negras”, explica Um Artista Periférico. A ação, que é gratuita e aberta ao público, vai ocorrer no dia 12 de fevereiro (quarta-feira), às 19h, na Sala Flávio Sampaio do Hub Porto Dragão. Todas as atividades integram a programação de Ocupação Artística do Hub Cultural Porto Dragão, programa que visa mapear e apresentar um panorama da produção artística cearense e ocupar com atividades culturais os espaços do equipamento e o seu entorno. A presente chamada de Ocupação Artística do equipamento contempla as linguagens de artes integradas, áreas técnicas, circo, cultura popular tradicional, dança, música, performance e teatro. SERVIÇO Dias: 7, 8 e 9 de fevereiroHorários: Sexta e sábado às 19h e no domingo às 18hLocal: Teatro B. de Paiva – Hub Cultural Porto Dragão (Rua Boris, 90c – Centro)Classificação indicativa: 14 anosIngressos: R$20 (inteira) e R$10 (meia)Vendas: Sympla (https://bileto.sympla.com.br/event/101628) e Bilheteria do Teatro (funcionamento: de terça a sexta-feira, das 14h às 17h, e no dia do evento até 15 minutos antes do início da apresentação)Acessível em libras na sexta-feira (7) Dia: 12 de fevereiro (quarta-feira)Horário: 19hLocal: Sala Flávio Sampaio – Hub Cultural Porto Dragão (Rua Boris, 90c – Centro)Classificação indicativa: 18 anosGratuito e aberto ao público

Com vagas já preenchidas, formação é conduzida pelo produtor cultural Denor Sousa e integra o Faz a Cena – Programa de Formação nas Áreas Técnicas do equipamento cultural O Hub Cultural Porto Dragão, espaço da Rede Pública de Equipamentos Culturais da Secretaria da Cultura do Ceará, gerido em parceria com o Instituto Dragão do Mar, realiza, de 3 a 14 de fevereiro, o curso “Planejamento e Produção de Eventos Culturais” com a comunidade do bairro Vicente Pinzon. A formação, que é fruto de uma articulação com os grupos artísticos da região, é facilitada pelo produtor cultural Denor Sousa e oferece bolsas de incentivo à permanência. São 25 vagas para realização do curso e recebimento da bolsa. A demanda foi solicitada para o programa de formação do Hub Porto Dragão a partir de uma parceria com o Coletivo Alto do Reggae, um projeto independente de produção de eventos que promove a cultura Reggae e conecta a comunidade. Todas as aulas serão ministradas na Escola de Gastronomia Social Ivens Dias Branco com o objetivo de facilitar o acesso das pessoas da comunidade e incentivar a participação. “A formação tem sua importância em estabelecermos cada vez mais parcerias com territórios, comunidades, instituições e coletivos de cultura da cidade de Fortaleza e em outras regiões do estado. Nesta edição, levamos o Faz a Cena para o bairro do Vicente Pinzon, atuando com o público direto na oferta do Curso de Planejamento e Produção de Eventos Culturais. Acreditamos que este diálogo direto entre comunidades e equipamentos culturais é de grande relevância para mapearmos as necessidades de cada território e atuarmos com formações necessárias diretamente para os espaços e lugares” explica Rúbia Mércia, coordenadora de formação do Hub Cultural Porto Dragão. O curso oferece um percurso que envolve a ideia, o planejamento e a produção de eventos culturais junto às comunidades, com o objetivo desenvolver conceitos básicos de produção, logística, relação com a produção técnica, execução do evento e pós-produção. “Um dos pontos mais importantes do curso é mostrar para os alunos que trabalhar com eventos e artistas é extremamente plural, por isso, procuramos abranger nesta formação todas as áreas envolvidas no processo de produção. Dessa forma, criamos oportunidades para que o aluno se identifique com o que é mais próximo dele, seja na área técnica, financeira, artística, burocrática, comunicação, entre outras”, afirma o facilitador Denor Sousa, que também é produtor de artistas como Mateus Fazeno Rock, Brisa Flow, Sain, entre outros. O curso “Planejamento e Produção de Eventos Culturais” integra o Faz a Cena – Programa de Formação nas Áreas Técnicas do Hub Porto Dragão, que oferece uma experiência formativa para a qualificação e profissionalização nas Áreas Técnicas e de Acessibilidade das Artes e da Cultura. O programa segue conectado com trabalhadoras(es) e coletivos artísticos das áreas técnicas para pensar a estruturação pedagógica de suas trilhas formativas, identificando conteúdos estratégicos para a qualificação profissional de quem tem interesse ou já atua na cena e no mercado. SOBRE O HUB CULTURAL PORTO DRAGÃO  O Hub Cultural Porto Dragão integra a Rede Pública de Espaços e Equipamentos Culturais do Estado do Ceará (Rece) e tem foco no processo de conexão entre os agentes artísticos e criativos para o desenvolvimento da economia da cultura cearense. Gerido por meio de uma parceria entre Secretaria da Cultura do Ceará e o Instituto Dragão do Mar, realiza e desenvolve atividades de produção de conteúdo, difusão e circulação artística e cultural, atuando no planejamento de ações de formação, conhecimento, profissionalização, fomento, acessibilidade e inovação. É responsável por fomentar a economia criativa entendendo-a como modelos de negócio ou gestão originados de atividades, produtos ou serviços desenvolvidos a partir do conhecimento, criatividade ou capital intelectual com o objetivo de gerar trabalho e renda. 

O grupo paulista de Breaking,  Zumb.boys,  aportará  em Fortaleza, entre os dias 04 e 07 de fevereiro, para apresentar em diversos espaços da Cidade o  projeto “Zumb.boys: Breaking pelas trilhas do Nordeste”.  As apresentações e participações nas atividades são  gratuitas e integram projeto selecionado pelo Prêmio Funarte Klauss Vianna de Dança 2023. As ações consistem em desenvolver um combo de atividades, ajuntamento este de tecnologias que o grupo Zumb.boys, vem desenvolvendo ao longo de seus 20 anos de existência. Assim, o público irá conferir: as intervenções cênicas ‘Mané Boneco’ e  ‘Dança por Correio’,  encontro de compartilhamento de saberes (intercâmbio com grupos e artistas locais), exibição do  documentário ‘Rastro’ seguida de bate-papo e uma JAM aberta e festa, com o DJ Core e DJ Rafa, do Coletivo MarÉHouse. Programação 04 de fevereiro – 12h30Apresentação ‘Dança por Correio’Praça do Ferreira 05 de fevereiro –  18h às 21hVivência BreakingHub Cultural Porto Dragão 06 de fevereiro – 10hApresentação ‘Mané Boneco’Praça Central do Centro Cultural Bom Jardim 07 de fevereiro  – 19h às 22hExibição do documentário “Rastro”, seguida de roda de conversa e JAM Aberta   (Discotecagem e festa)Vila 085 – Rua Instituto do Ceará, 04 – Benfica Dança por CorreioÉ uma intervenção artística, que carrega a imagem da “entrega” como metáfora em sua criação e seu desenvolvimento. A dança é um instrumento que aproxima as pessoas e estabelece conexões para construir momentos. Portanto, é necessário pensar a dança não apenas pelas propostas que transformam o corpo ou o jeito de se movimentar, mas também a partir do encontro vivido pela experiência construída e o que dela pode ser absorvida e carregada. Com a intenção de atravessar os fluxos cotidianos, as pessoas são convidadas a escolher uma carta e a partir de seu conteúdo cria-se a entrega, o encontro, a dança, interferindo em seu trajeto, diluindo a arte em seu dia. Disponibilidade no olhar e escuta sensível para as pessoas e território, é guia para os “carteiros”, que vão para a rua com o desejo de entrega e de jogo, permitindo-se saborear tais contextos e entregando-se para pessoas que nunca viram e talvez nunca voltem a encontrar. “Dança por Correio” tem o desejo de comunicar-se com os transeuntes, viajantes de sua própria cidade e “turistas” de uma vida, que por vezes não é vivida por conta do infinito trabalho e busca pelo conforto. Mané BonecoInspirado no boneco brasileiro “Mané Gostoso”, feito de madeira, com pernas e braços facilmente articulados, através de cordões, “Mané Boneco” é uma intervenção de dança que dialoga com a beleza e a simplicidade do brincar. É uma obra infantil virtuosa que passeia sobre a memória afetiva, construindo espaços de aproximação valorizando o instante vivido, estabelecendo pistas de fácil reconhecimento para que o público aos poucos se sinta confortável em fazer parte do jogo compartilhando momentos, brincadeiras e histórias partilhadas por meio do movimento. ‘Vivência Breaking’O Grupo Zumb.boys sempre se preocupou com a possibilidade da partilha de seu conhecimento produzido e  realização de uma ação de compartilhamento de saberes, pautado no método de ensino – Jeito Zumb.boys, fruto da sistematização de estudos que foram sendo desenvolvidos ao longo da trajetória de mais de 20 anos de pesquisa do grupo. O projeto “Zumb.boys: Breaking pelas trilhas do Nordeste” foi contemplado pela Funarte Rede das Artes 2023 – Programa de Difusão Nacional – Bolsa Funarte de Dança Klauss Vianna. SOBRE O GRUPO ZUMB.BOYSO grupo Zumb.boys, criado em 2003 no bairro de Ermelino Matarazzo, Zona Leste de São Paulo, nasceu no universo da cultura hip-hop e passou quatro anos imerso em batalhas e campeonatos de break. Em 2007, sob direção de Márcio Greyk, o grupo iniciou uma Pesquisa Cênica para levar aos palcos a diversidade da dança urbana, explorando novas formas estéticas e afirmando seu lugar na dança contemporânea. Com uma equipe formada por artistas com trajetórias em importantes companhias de dança, o Zumb.boys construiu uma metodologia própria – o Método Zumb.boys – e criou 10 espetáculos, apresentados em mais de 60 cidades. A produção artística do grupo reflete a realidade da periferia, abordando a pluralidade cultural e expandindo os limites das danças urbanas para além das ruas. Com 20 anos de existência, sendo 16 dedicados à Pesquisa Cênica, o Zumb.boys recebeu diversos prêmios e segue promovendo trocas valiosas no cenário da dança. Fiel à proposta de fortalecer as culturas marginais, o grupo trabalha no resgate e registro histórico de sua trajetória, além de fomentar a circulação da dança em territórios periféricos. Ao longo de sua caminhada, o Zumb.boys manteve o compromisso de dialogar com diferentes públicos e valorizar as raízes urbanas, consolidando sua relevância na dança contemporânea brasileira. ServiçoProjeto “Zumb.boys: Breaking pelas trilhas do Nordeste”  Grupo Zumb.boys04 de fevereiro, 12h30Praça do Ferreira – Centro  05 de fevereiro, às 18hHub Cultural Porto DragãoRua Boris, 90 C, Centro (ao lado do Centro Dragão do Mar) 06 de fevereiro, às 10hPraça Central do Centro Cultural Bom JardimRua 03 Corações, 400, Granja Lisboa   07 de fevereiro  – 19h às 22hVila 085 – R. Instituto do Ceará, 04 – Benfica Gratuitohttps://zumbboys.com.brInstagram – @zumb.boys

Gravada em sete municípios, nova temporada celebra o “viver de arte” no Ceará;Equipamento cultural realiza pré-estreias em Tururu e Itapipoca O Hub Cultural Porto Dragão, espaço da Rede Pública de Equipamentos Culturais da Secretaria da Cultura do Ceará, gerido em parceria com o Instituto Dragão do Mar, apresenta a nova temporada da websérie Nós no Batente, que chega à sexta edição apresentando artistas e coletivos do Ceará que representam a potencialidade do viver da arte. Gravada em Itapipoca, Sobral, Uruburetama, Itarema, Tururu, Trairi e Forquilha, a nova temporada viaja entre as tradições de territórios, a cultura alimentar, a moda indígena, o cinema popular, entre muitas outras expressões. Os episódios são lançados às terças-feiras, ao meio-dia, no canal do YouTube do Hub Porto Dragão. Em oito episódios, são apresentadas as trajetórias e potências criativas de Rodrigo Tremembé (Aldeia Córrego João Pereira – Itarema); Mestre Martonio Holanda (Sobral); Dutti Moreira (Uruburetama); Mestra Zilda Torres (Praia da Baleia – Itapipoca); Grupo Cultural Balanço do Coqueiro (Assentamento Maceió – Itapipoca); Joélho Caetano (Quilombo Conceição dos Caetanos – Tururu); Mestra Mãe Rosa dos Lambedores e Mestre Moisés do Coco do Alagadiço (Canaan – Trairi); e Mestre Josafá Duarte (Salgado dos Mendes – Forquilha). “Ficamos muito orgulhosos pela oportunidade de contar essas histórias no Nós no Batente e acreditamos que a sexta temporada apresenta um recorte da diversidade cultural e potências da economia criativa da região. Estamos criando um acervo muito rico do fazer artístico cultural do Ceará, possibilitando que a sociedade possa conhecer outras realidades, outras formas de se fazer economia que impactam toda uma região”, reflete Leo Porto, Gestor Executivo do Hub Cultural Porto Dragão. Para celebrar o lançamento da nova temporada, o Governo do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura e do Hub Cultural Porto Dragão, vai realizar duas sessões de pré-estreia em territórios que foram visitados nesta edição da série. As exibições, que são gratuitas e abertas ao público, vão ocorrer nos dias 17 e 18 de janeiro (sexta e sábado), às 17h30, no Quilombo Conceição dos Caetanos, em Tururu, e na Praia da Baleia, em Itapipoca.  As pré-estreias vão contemplar os episódios que foram gravados em cada território e contarão também com a presença dos artistas e grupos que participaram deles. Será um importante momento de celebração da memória cultural cearense em suas mais diversas expressões. “Voltar em alguns desses territórios para fazer o lançamento do programa in loco também é uma forma de valorizar o trabalho feito em cada uma dessas localidades”, finaliza o gestor. SOBRE O NÓS NO BATENTE A série documental “Nós no Batente” é uma idealização e realização do Governo do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura e do Hub Cultural Porto Dragão, espaço da Rede Pública de Equipamentos Culturais do Ceará (Rece), gerido em parceria com o Instituto Dragão do Mar (IDM).  Criada em 2020, diante da adversidade da pandemia de Covid-19, a websérie busca celebrar e refletir sobre a pluralidade do viver de arte. Até 2024, foram produzidos e lançados 54 episódios, divididos em cinco temporadas, apresentando grupos e artistas de arte e cultura do Ceará, suas histórias, perspectivas e trajetórias. SERVIÇO

Grupo teatral também organiza uma roda de conversa sobre sua trajetória e processos criativos nas últimas duas décadas O Hub Cultural Porto Dragão, espaço da Rede Pública de Equipamentos Culturais da Secretaria da Cultura do Ceará (Secult Ceará), gerido em parceria com o Instituto Dragão do Mar (IDM), convida o público para conferir a temporada de ocupação artística do espetáculo “Interior” do Grupo Bagaceira de Teatro. As apresentações acontecem nos dias 17, 18, 19, 24, 25 e 26 de janeiro (sextas, sábados e domingos) no Teatro B. de Paiva. Os ingressos custam R$30 (inteira) e R$15 (meia) e estão disponíveis no Sympla e na bilheteria do teatro. Fruto de uma pesquisa de dois anos, o espetáculo “Interior” traz para a cena duas velhinhas que insistem em não morrer. Elas já cruzaram diversas gerações e sabem tudo a respeito da vida. Dão conta de todas as histórias prováveis e improváveis. O espetáculo nos convida a um olhar criativo e amoroso perante a vida, onde o impossível é mero detalhe. Com muito bom humor, “Interior” é irreverente e, ao mesmo tempo, singelo. Cheio de afeto, igual a bolo feito por avós. RODA DE CONVERSAEm meio às apresentações artísticas e comemorações da história na cena artística cearense, o Grupo Bagaceira de Teatro realiza a roda de conversa “Bagaceira 25 Anos – Teatro de Grupo e Processos Colaborativos” no dia 18 de janeiro (sábado), às 15h, na Sala 08 – Multiuso 1 do Hub Porto Dragão.  Durante a ação, os integrantes pretendem explorar a trajetória do Grupo Bagaceira de Teatro, destacando seu funcionamento em sala de ensaio, seus processos colaborativos e a importância da permeabilidade criativa entre seus membros, além de discutirem nossos métodos e práticas colaborativas, incluindo ferramentas e técnicas de criação.  A atividade é gratuita e aberta ao público, sendo direcionada a estudantes de teatro, artistas e criadores interessados em processos colaborativos, pesquisadores da área de artes cênicas e apreciadores de teatro.  SOBRE O GRUPO BAGACEIRA DE TEATROGrupo de teatro experimental que, através de espetáculos autorais, vem construindo uma linguagem peculiar. Misturando referências plurais de forma inusitada, o Bagaceira conseguiu associar suas provocações conceituais a uma comunicação acessível, conquistando, assim, a simpatia de público e crítica. Desde o surgimento, em 2000, o grupo mantém uma produção ininterrupta, construindo desse modo um repertório diversificado, com peças que se mantêm em atividade por diversos anos. Sediado em Fortaleza, na Casa da Esquina, o Bagaceira divide sua agenda de viagens, ensaios e compromissos com o tempo para a livre criação, de onde podem surgir novas ideias, textos, cenas e até mesmo projetos em outras áreas, ultrapassando a fronteira entre o teatro e outras linguagens. Todas as atividades integram a programação de Ocupação Artística do Hub Cultural Porto Dragão, programa que visa mapear e apresentar um panorama da produção artística cearense e ocupar com atividades culturais os espaços do equipamento e o seu entorno. A presente chamada de Ocupação Artística do equipamento contempla as linguagens de artes integradas, áreas técnicas, circo, cultura popular tradicional, dança, música, performance e teatro. SERVIÇO

De sexta a domingo, equipamento cultural recebe performance em libras, show musical e apresentações circenses no Teatro B. de Paiva Estreando sua programação de 2025, o Hub Cultural Porto Dragão, espaço da Rede Pública de Equipamentos Culturais da Secretaria da Cultura do Ceará, gerido em parceria com o Instituto Dragão do Mar, recebe, nesta sexta, sábado e domingo (10, 11 e 12 de janeiro), apresentações de artistas de diferentes linguagens que refletem sobre suas vivências e trajetórias na arte. Da performance em libras até as apresentações circenses, os espetáculos têm ingressos a preços acessíveis que estão disponíveis no Sympla do Hub Porto Dragão. O show musical do sábado é gratuito. Na sexta-feira (10), às 19h, o equipamento cultural recebe as artistas Lyvia Cruz, Gracy Kelly e Renata Freitas com “Vozes Silenciadas”, performance que dramatiza relatos reais de surdos do interior cearense, abordando temas como diagnóstico, educação, emprego, exploração financeira e discriminação. A performance busca sensibilizar o público sobre as injustiças enfrentadas pela comunidade surda e destacar a importância de amplificar suas vozes. A apresentação é acessível em libras e os ingressos variam entre R$20 (inteira) e R$10 (meia). Já no sábado (11) é a vez da multiartista Moon Kenzo apresentar “Sinapses Amargas”, um show que explora canções lírico-narrativas em estilos como R&B, Soul, Lo-fi Hip Hop e Vaporwave. O projeto narra histórias atravessadas por seu corpo preto, gordo e travesti, proporcionando um processo de cura através de intensas explosões como uma bomba atômica pronta para destruir este “CIStema colonial”. A apresentação é gratuita e inicia às 19h. E no domingo, às 19h, o espetáculo circense “Variétoche”, de Sarah Nastroyanni e Gil Rodriguês, invade o palco do teatro com duas performances circenses que se diferenciam e se encontram compartilhando do mesmo contexto de inovação e criação no âmbito do Circo. A interação entre números, apresentada na forma de uma “varieté”, ou seja, um espetáculo de variedades, evidencia uma sinergia criativa que aprofunda as singularidades de cada peça em relação à linguagem. A apresentação é Livre e tem ingressos a R$30 (inteira) e R$15 (meia). As atividades integram a programação de Ocupação Artística do Hub Cultural Porto Dragão, programa que visa mapear e apresentar um panorama da produção artística cearense e ocupar com atividades culturais os espaços do equipamento e o seu entorno. A presente chamada de Ocupação Artística do equipamento contempla as linguagens de artes integradas, áreas técnicas, circo, cultura popular tradicional, dança, música, performance e teatro. SERVIÇO Performance “Vozes Silenciadas” com Lyvia Cruz, Gracy Kelly e Renata FreitasTeatro | 60 min | 16 anosData: 10 de janeiro (sexta-feira) às 19hLocal: Teatro B. de Paiva – Hub Cultural Porto Dragão (Rua Boris, 90c – Centro)Ingressos: R$20 (inteira) e R$10 (meia)Vendas: Sympla (https://bileto.sympla.com.br/event/101623) e bilheteria do teatro (funcionamento: de terça a sexta-feira, das 14h às 17h, e no dia do evento até 15 minutos antes do início da apresentação)Acessível em libras Show “Sinapses Amargas” com Moon KenzoMúsica | 50 min | 14 anosData: 11 de janeiro (sábado) às 19hLocal: Teatro B. de Paiva – Hub Cultural Porto Dragão (Rua Boris, 90c – Centro)Gratuito Performance “Variétoche” com Sarah Nastroyanni e Gil RodriguêsCirco | 40 min | LivreData: 12 de janeiro (domingo) às 19hLocal: Teatro B. de Paiva – Hub Cultural Porto Dragão (Rua Boris, 90c – Centro)Ingressos: R$30 (inteira) e R$15 (meia)Vendas: Sympla (https://bileto.sympla.com.br/event/101624) e bilheteria do teatro (funcionamento: de terça a sexta-feira, das 14h às 17h, e no dia do evento até 15 minutos antes do início da apresentação)

O Instituto Dragão do Mar (IDM) torna público, para o conhecimento de pessoas interessadas, a presente CHAMADA PÚBLICA PARA OCUPAÇÃO DE USO ECONÔMICO DE ESPAÇO GASTRONÔMICO NO HUB CULTURAL PORTO DRAGÃO, EQUIPAMENTO SOB GESTÃO DO INSTITUTO DRAGÃO DO MAR – IDM, através de Contrato de Gestão, a ser realizada  no período de 20 de dezembro de 2024 a 27 de janeiro de 2025, mediante julgamento pelo critério de MELHOR PREÇO E QUALIDADE. CHAMADA PÚBLICACHAMADA PÚBLICA – EC 2024/01 – Chamada pública para Ocupação de uso econômico de espaço gastronômico no Hub Cultural Porto Dragão ADITIVOAditivo da Chamada Pública ANEXOSANEXO I : Termo de Referência do espaço e especificações técnicasANEXO II : Modelo de proposta técnica e comercialANEXO III: Modelo para interposição de recurso INSCRIÇÕESRealizada mediante envio de documentação para o e-mail oportunidades@idm.org.br, conforme especificações estipuladas por esta Chamada Pública. DO CRONOGRAMA: Cronograma do Edital fica definido (Cronograma atualizado conforme aditivo publicado em 23/12/2024) ETAPA DATA Publicação do Edital 20 de dezembro de 2024 Recebimento de Propostas 20 de dezembro de 2024 a 27 de janeiro de 2025 Divulgação de Resultado Preliminar 29 de janeiro de 2025 Interposição de Recursos 30 e 31 de janeiro de 2025 Divulgação do Resultado Final 05 de fevereiro de 2025 DÚVIDASPoderão ser tiradas dúvidas pelo e-mail oportunidades@idm.org.br. O envio de toda a documentação pertinente a este Edital dar-se-á até 23h59min do dia 27 (vinte e sete) de janeiro de 2025 no e-mail citado.